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ビュフェの全版画の中で最も人気のあるサンジェルマンデプレ。アルバムパリはビュフェの代表的版画集ですベルナール ビュフェ リトグラフ 1962 サンジェルマンデプレ アルバムパリ

作家名 ベルナール・ビュフェ 制作年 1962 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦53.5X横64cm 絵の状態 良 好 限定 150部 額サイズ 縦75.4X横105.0cm 額の状態 新 品 サイン ベルナール・ビュフェ鉛筆サイン 額の仕様 黒金虫食額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込691,200円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 ベルナール ビュフェBernard Buffet(1928-1999） ベルナール・ビュフェ年譜 1928 7月10日、パリに生まれる 1943 ナチス・ドイツ占領下、ヴォージュ広場の パリ市夜間講座に通う 国立美術学校の入学試験に合格し、12月か らユージェーヌナルボンヌ教室で学ぶ 1945 アトリエ作品賞受賞 母ブランシェ死去 《キリストの降下》などの本格的な作品を生 み出す（パリ国立近代美術館所蔵） 1946 サロン・デ・モワン・ド・トランタン （30歳以下の人たちの展示会）に初めて 《自画像》を出品 1947 アンデパンダン展（風景画と静物画の2点）と サロン・ドートンヌ《肘をつく男》を出品し 、注目され始める カルチェ・ラタンの書店「アンプレッション ダール（芸術の印象）」で最初の個展 1948 批評家賞を受賞《ふたりの裸の男》 （サン・プラシッド画廊） 以後、世界各地で個展が開催される ドライポイントを始める 1950 プロヴァンスに滞在し、小説家ジャン・ジオノや 詩人ジャン・コクトーと親交を深める 1951 代表作《キリストの受難》三部作を制作 1952 リトグラフを始める 1953 第2回日本国際美術展に《化粧する女》出品 （以後第6回展まで出品） 1955 ｢コネッサンス・デ・ザール(芸術の知識)｣誌が 企画した｢戦後の画家10傑｣の1位に選ばれる 1958 アナベル(シュウォーブ・ド・リュール)と結婚 1959 神奈川県立近代美術館で、日本最初のビュフェ展 が開催される（デッサンと版画） 1963 回顧展｢ビュフェ展、その芸術の全貌｣が東京の 国立近代美術館と国立近代美術館京都分館で開 催される 1973 静岡県長泉町にベルナール・ビュフェ美術館が 創設される 1974 ヴァティカン法王庁美術館のアパルタメント・ ボルジアに「現代宗教美術コレクション」の 一部として《ピエタ》《受胎告知》などの大作 6点が収められる 1975 フランス・アカデミー会員となる 1980 ベルナール・ビュフェ美術館の招待により初来日 関西方面を取材旅行する 1991 ロシアのエルミタージュ美術館とプーシキン美術 館で大回顧展 1993 レジオン・ドヌール勲章のオフィシィエの称号を 受ける 1995 日本を縦断する大規模なビュフェ展が開催される 1996 ベルナール・ビュフェ美術館に版画館が増設される ビュフェ夫妻は落成祝賀に臨席 1999 10月4日、ボームの自宅にて逝去 ベルナール・ビュフェ美術館で、アナベル夫人が 臨席し、ベルナール・ビュフェ追悼式を行う 2000 「死」展（モーリス・ガルニエ画廊） 2001 全国6ヶ所を巡回する「ビュフェ追悼展」開催 2005 8月3日、アナベル夫人逝去 2008 ｢ベルナール・ビュフェ｣展(フランクフルト) 2009 「ベルナール・ビュフェ没後10年」展 （ベルナール・ビュフェ美術館） 「ビュフェとアナベル」展 （横浜そごう美術館、いわき市立美術館）ベルナール ビュフェサンジェルマンデプレ 20世紀フランス美術界の具象絵画の時代の寵児 繊細でありながら力強い線描と存在感溢れる作品

絢爛たる華やかな色彩と豪放なタッチが織 り成す装飾的な世界を展開した梅原龍三郎梅原龍三郎 花の図 リトグラフ 直筆サイン入り

作家名 梅原龍三郎 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦45.5X横32.5cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦72X横56cm 額の状態 ほぼ良好 限定 150部 サイン 梅原龍三郎鉛筆サイン 額の仕様 金装飾額縁 マット 白紙マット 格安卸価格税込79,920円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 梅原龍三郎年譜(1888-1986) 1888 3月9日京都市下京区に呉服商の子として生まれる 一時、良三郎と改名 1903 京都府立第二中学校を中退し、伊藤快彦に次いで 浅井忠に洋画を学ぶ 1908 田中喜作と共に渡仏 アカデミージュリアンに入りバッセの教室に通う その間ルノワールに傾倒する 1909 カーニュのルノワールを訪問、以後師事 1913 帰国、神田・ヴィナス倶楽部で白樺主催 個展を開き、｢首飾り｣等滞欧作110点を発表し て注目を集めた 1914 二科会創立に参画（1918退会） 1921 再渡仏 1922 小杉放菴らと春陽会結成 1925 春陽会を退会、国画創作協会に迎えられ 川島理一郎と洋画部新設 1935 帝国美術院会員に就任(1957年辞任) 1942 東京美術学校教授（のち東京芸術大学） 1952 文化勲章受章 1986 東京にて逝去 享年98歳梅原龍三郎 花の図 日本の伝統的な美術を自由に取り入れ、絢爛たる華やかな色彩 と豪放なタッチが織り成す装飾的な世界を展開した梅原龍三郎

目を引く赤い背景が人気のソフィー 背景の赤色の状態がパーフェクトな作品ですジャン ピエール カシニョール リトグラフ ソフィー Jean Pierre Cassigneul 1988 新品額

作家名 カシニョール 制作年 1988 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦57X横75cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦88.8X横105.4cm 額の状態 新 品 限定 EA（通常限定200部） サイン カシニョール鉛筆サイン 額の仕様 黒金虫食額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込399,600円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 ジャン ピエール カシニョールJean-Pierre Cassigneul カシニョール年譜 1935 7月13日パリに生まれる 1952 パリ、ルシー・クロッグ画廊にて初個展 1954 シャルパンティエ・アカデミー校入学 パリ美術学校教授ジャン・スヴェルビィに師事 1955 パリ美術学校入学 シャプラン・ミディの教室に学ぶ 1958 パリ、ボザール画廊にて個展 1959 サロン・ドートンヌ会員に推挙 1963 若手画家展に出品 1964 パリ,ティヴェイ・フォコン画廊にて個展 日本の画商・為永清司と出会う リディス出版のノエル・シューマンを知りジョセフ・ ケッセル著『不幸の塔』4巻に挿画を描く 1965 初めてリトグラフ作品を制作 パリ、ベルシャス画廊にて個展 1966 東京の国際形象展に出品 以後毎年参加する パリ、ベルシャス画廊にて個展 1968 アメリカ,パームビーチ、ワレス画廊にて個展 パリ、ヴィタル画廊にて個展 アメリカ人画商ウォリー・フィンドレイに出会う 1969 東京、三越にてリトグラフ展開催 1970 アメリカ、パーム・ビーチ、NYの ウォリー・フィンドレイ画廊にて個展 初来日、3ヵ月滞在 東京三越ギャラリーで大規模な個展開催 1972 シカゴ,ウォリー・フィンドレイ画廊にて個展 1973 パーム・ビーチとNYのウォリー・フィンドレイ 画廊にて個展 東京、ギャルリーためながにて個展 版元アラン・マゾに出会う ジャン・フランソワ・ジョスランの著作の『散歩す る婦人達』版画集をマゾ出版から刊行 1974 パリとニューヨークのウォリー・フィンドレイ画廊 にて個展 1975 ニューヨーク、ウォリー・フィンドレイ画廊にて個展 1976 マゾ出版から｢版画集｣を刊行、シャルルソルリエが 序文を執筆 東京、三越にて個展 マゾ出版から版画集『公園』を刊行 1977 リディス社から刊行されたリトグラフ30点組版画集 シャルル・ボードレール著｢悪の華｣の出版を記念して パリ、ルネ・キフェール画廊で個展 パリ、ウォリー・フィンドレイ画廊にて個展、油彩画 とパステル画を展示 1978 ビジョン・ヌーベルにてリトグラフ展を開催 ニューヨーク、ウォリー・フィンドレイ画廊にて個展 第2回の来日、東京、三越ギャラリーにて大規模な個 展を開催 1979 友人フェリッツ・イスカンとともに第3回目の来日 1980 パリ,アトリエ3で初めてのタピスリーを制作 パリとNYのウォリー・フィンドレイ画廊で油彩画と タピスリーの個展 パリ、ピエール・オト画廊でリトグラフ展を開催 1981 第4回の来日、東京、三越にて個展 三越劇場のために油絵の大作を制作 黒柳徹子の肖像を描く 1982 香港、デュ・モンド画廊にて個展 パリ、ウォリー・フィンドレイ画廊で個展 油彩画、素描、タピスリーが展示される パリのマティニョン画廊にて、ギルヴィックの詩の為 の版画集｢まなざし｣（マゾ出版）の出版記念展開催 1983 油彩画を収録した｢カシニョール画集｣ （ニース、ド・フランコニー社刊） 東京、ギャラリーミキモト、大阪、都画廊、名古屋、 国際サロンで開催された出版記念展のために来日 リトグラフ展開催(東京、ギャラリー新宿高野) パリ、ウォリー・フィンドレイ画廊で｢カシニョール画集｣ の出版記念展開催 1984 名古屋松坂屋にて、ラ・コレクションフランセーズ社から 刊行されたリトグラフ集『南回り』出版記念展開催 油彩画、素描などあわせて展示 NYアートエキスポエンリコナヴァラのブースでリトグラ フの個展開催 東京ギャルリーためながで開かれた油彩画展の為に来日 スイス、バーゼル国際美術展に出品 1985 新宿高野百周年記念－カシニョールリトグラフグラフ展 開催（ギャラリー新宿高野） ニューヨーク、アート・エキスポのエンリコ・ナヴァラ のブースで個展を開催 リトグラフ屏風『リュクサンブール公園』を制作 ラ・ブキヌリー・ド・ランスティチュに展示 ACマゾ出版から、8枚組銅版画集｢顔｣を刊行 アカデミー・フランセーズ会員モーリスランスが序文を 執筆 パリ、ジャクマール・アンドレ美術館で開催されたFIEST (国際版画見本市)のエンリコ・ナヴァラのブースにて 個展 1986 ド・フランコニー社からリトグラフと銅版画のカタログ レゾネ『カシニョール版画カタログレゾネ』刊行 (2巻セット) 1987 ニューヨーク、アート・エキスポにて個展 スイス、バーゼル国際美術展に出品 パリ、ラ・ブキヌリー・ドランスティチュートにてドローイ ング展 パリ市長主催でトリアノンバガテルて個展 1988 講談社より画集『カシニョール』刊行 黒柳徹子、深田祐介が執筆 東京の資生堂ギャラリーにて個展 スイス、バーゼル国際美術展に出品 ニューヨーク、アート・エキスポに出品 長崎大丸の新装オープンを記念して個展 長崎市の依頼で油彩画を制作 マルセイユ、マルタン・ブレス画廊にて版画展 1989 東京、プランタン銀座にて個展 ニューヨーク、アート・エキスポに出品 エドマンド・ニューマン社制作、出版によるシルクスク リーン｢バガテル｣及び銀製レリーフ｢りんごの木｣を発表 1990 朝日新聞社主催により、東京、大阪、京都、博多の大丸ミュ ージアムにて個展 大阪｢花と緑の博覧会｣公式ポスターを制作 NTTの依頼で電話百年事業の記念に油彩制作 パリのランコム杯(ゴルフトーナメント)のポスター制作 アメリカとフランスでのボリショイ・バレエ団の公演ポ スターを制作 ハワイコオリナゴルフ場のために油彩とデッサンを制作 1991 版画集｢気まぐれ｣のために10枚のリトグラフをマゾ出版 より刊行、文章はフランソワーズ・サガンの未発表の作品 パリ、ラ・ブキヌリー・ドランスティチュートにて個展 カナダ、バンクーバーのブッシュラン・モワット画廊で個展 パリ、ミッシェルトランクベル出版より新たに貴重な油彩 の画集を刊行 1992 東京、プランタン銀座での個展 パリ、ラ・ブキヌリー・ドランスティチュートにてドロー イング展 画文集『流れゆくままに』出版（日本経済新聞社） 1993 画集『カシニョール魅せられた夢』刊行（講談社） 名古屋、上野、横浜、大阪の松坂屋各店で個展を開催 ボリショイ・バレエ団の｢リーズの結婚｣のために舞台美術 と衣裳のデザインを担当、初日の公演に合わせてモスクワ を訪れる 1994 東京、プランタン銀座にて個展 横浜そごうにて個展 ボリショイ・バレエ「リーズの結婚」日本公演開催 シャルトルのJ.ロワール工房にて、品川プリンス・ホテル のためのステンドグラス『楽園』を制作 伊豆一碧湖美術館開館、約150点の作品を常設 1995 日本各地の12都市にて150点のリトグラフ展 1996 東京、大丸ミュージアムにて油彩、デッサン、タピスリー等 約100点を展示した回顧展を開催（朝日新聞社主催） 京都、高知、福岡の大丸各店を巡回 165周年を記念して横浜、神戸、千葉、広島そごうで個展 1997 東京、プランタン銀座の13周年記念個展 浅間プリンスホテルオープン、ロビー用タピスリー｢夏の庭｣ を公開 東京、プランタン銀座にてドローイング展 1998 講談社より『カシニョールの世界』刊行 名古屋松坂屋美術館を皮切りに東京、横浜静岡の各店で個展 油彩画、デッサン、タピスリー等約100点が展示される そごう神戸、大宮、千葉、横浜にて個展 1999 プランタン銀座の15周年を記念し個展を開催 梅田大丸にて個展 広島そごうにて個展 2000 東京、プランタン銀座の16周年を記念し、新作油彩画を中心に 個展を開催 博多大丸にて個展カシニョール ソフィー 優美な色彩とエレガントな雰囲気な女性像で世界中 で愛され続けているフランス画壇の巨匠カシニョール

独特のタッチで描かれた日本女性の美人画で有名 現代の鶴田流琳派をテーマに大作にも挑んでいる鶴田一郎 スゥートエンジェル リトグラフ 1998年作

作家名 鶴田一郎 制作年 1998 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦48.8X横34.5cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦69X横55cm 絵の状態 ほぼ良好 限定 150部 サイン 鶴田一郎鉛筆サイン 額の仕様 銀装飾額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込91,800円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 鶴田一郎(1954- ) 1954 4月13日熊本県本渡市に生まれる 1972 熊本県立天草高等学校卒業 1976 多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業 フリーのイラストレーターとなる ブックカバー、レコードジャケット、広告等多方面の 仕事を手掛ける 1980 美人画を描き始め画廊を中心に活動を開始 1984 アメリカで美人画6点がアートポスターになる 1986 個展開催（東京） 1987 ノエビア化粧品の広告に使用される（～1998） 1989 画集「テンプテ－ション」出版 鶴田一郎展開催（横浜・名古屋） ロサンゼルスアートエキスポに出展 1990 初のリトグラフ発表 ニューヨークアートエキスポに出展 1991 初のシルクスクリーン発表 東芝｢ジャズを聞きたくて｣シリーズのCD ジャケット になる 1992 アートポスター発表 鶴田一郎展開催（秋田・東京・名古屋・京都） 1993 画集｢ICHIRO TSURUTA WORKS｣出版 鶴田一郎展開催（仙台、金沢、岐阜、大阪） 1994 全国各地にて版画展開催 1995 大津にて原画展（大津市歴史資料館） 1996 鶴田一郎展開催（東京、天草） 原画展開催（熊本、大阪） ハクビ総合学園の広告に使用される テーブルウエアのデザインを手掛ける 1997 版画作品集「鶴田一郎の世界」出版 原画展開催（大阪、東京、下関） 1998 木版画発表 原画展開催（高松、金沢、淡路島） メガネフレームのデザインを手掛ける 1999 TBSドラマ｢週末婚｣のタイトルバックに使用される 2000 版画作品集｢鶴田一郎の世界 Vo.2｣出版 レフグラフ「GENJI」シリーズを発表 新作版画 「凛」｢永遠の愛｣「ときめき」 ｢ディスティネイション/パープル｣ ｢ディスティネイション/オレンジ｣を発表 新世紀のミューズたち｢鶴田一郎 美人画展｣ （伊勢丹新宿店） 2001 新作銅版画「ストーリー オブ゛ コスモスシリーズ」 ｢星の天使｣｢星のおくりもの｣｢宵の月｣｢明の月｣を発表 新作版画｢秘めたる想い｣｢パピヨン｣｢魅惑｣「みつめ て｣｢熱き吐息｣｢シャドウエンジェル｣｢春のたわむれ｣ を発表 鶴田一郎美人画展開催（札幌三越、熊本ホテルキャ ッスル、大丸東京店、近鉄百貨店上本町店） 2002 新作ジークレー版画「ブレッシング・ミューズ」を 発表 原画作品集｢美と幻想のミューズたち｣発刊 新作版画｢まなざし I｣｢白いシャツ｣｢THE SHADOW OF YOUR SMILE｣｢マゼンダの恋｣｢光の中で｣｢赤い告白｣ を発表 鶴田一郎美人画展開催(大丸長崎店、日本橋三越本店 、大丸東京店、中合福島店） 2003 鶴田一郎 美の世界 所蔵原画作品展開催 （アクロス福岡） 鶴田一郎美人画展開催(松山三越、日本橋三越、大丸 梅田店） 2004 新作版画｢クリスタル・エンジェル｣｢パープルローズ｣ ｢カサブランカ」「めざめ」「バラに託して」「ヒロ イン オブ ニッポン」を発表 原画作品集 鶴田一郎 美人画の世界 ［画業25周の軌跡］発刊 鶴田一郎美人画展開催(恵比寿三越、静岡伊勢丹、日本 橋三越本店三越 松山店） 2005 ニューヨーク・アートエキスポに出展（－2007） 2006 上海アートフェアに出展 2007 福岡三越ギャラリーにて｢画業30年展｣開催 久留米工業大学客員教授就任 2008 熊本・天草ギャラリーつる田 新作原画展 新「琳派」作品＆新旧美人画の系譜展 （京都・ギャラリーニュートロン） 広島・筆の里工房 新作原画展 2009 花と美人画展(京都・ジェイスピリット・ギャラリー) 2010 京都駅ビル｢The CUBE｣広告に舞妓作品が使用される （－2012） 鶴田一郎展 -Breeze of Elegance-(京都・ちおん舎) 鶴田一郎展 -My Muse Forever-(東京・銀座ギャラリ ーハウス） 鶴田一郎 花と美人画展-(岡山・山陽新聞さん太ギャ ラリー） 2011 鶴田一郎展 -My Muse Forever II-(東京・青山アー トフォーラム） 2012 神戸・Gallery北野坂「鶴田一郎・美人画展」 熊本市現代美術館主催「アートパレード」審査員 博多阪急イベントホールにて「美人画30年の軌跡展」開催 2013 NHK熊本「くまもとの風玄海発見伝」で特集を放送される 熊本県山鹿市「天聽の蔵」にて個展 2014 鶴田一郎展（熊本島田美術館） 鶴田一郎展（福岡石橋美術館） 2015 日韓芸術交流展示会／大田（韓国テジョン） 鶴田一郎展（京都安楽寺） 2017 鶴田一郎展（京都安楽寺） 2018 鶴田一郎展（鹿児島山形屋） 鶴田一郎展（熊本島田美術館） 2019 アジア・ウィーク・ニューヨーク出展 ニューヨーク Onishi Gallery にて個展 art miami 30th ANNIVERSARY 2020 PALM BEACH MODERN + CONTEMPORARY 2020 AN INTERNATIONAL FAIR Presented by art miami 鶴田一郎展 美と幻想のミューズたち （大丸京都店 6階「美術画廊」） 2022 鶴田一郎VR展示会 唯一無二の線 鶴田一郎の軌跡 （VRChat内特設ワールド）鶴田一郎 スゥートエンジェル 独特のタッチで描かれた日本女性の美人画で有名な鶴田一郎 近年は、現代の鶴田流琳派をテーマに大作にも挑んでいる

独特のタッチで描かれた日本女性の美人画で有名 現代の鶴田流琳派をテーマに大作にも挑んでいる鶴田一郎 みつめて リトグラフ 1998年作

作家名 鶴田一郎 制作年 1998 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦48.8X横34.5cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦69X横55cm 絵の状態 ほぼ良好 限定 150部 サイン 鶴田一郎鉛筆サイン 額の仕様 銀装飾額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込99,360円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 鶴田一郎(1954- ) 1954 4月13日熊本県本渡市に生まれる 1972 熊本県立天草高等学校卒業 1976 多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業 フリーのイラストレーターとなる ブックカバー、レコードジャケット、広告等多方面の 仕事を手掛ける 1980 美人画を描き始め画廊を中心に活動を開始 1984 アメリカで美人画6点がアートポスターになる 1986 個展開催（東京） 1987 ノエビア化粧品の広告に使用される（～1998） 1989 画集「テンプテ－ション」出版 鶴田一郎展開催（横浜・名古屋） ロサンゼルスアートエキスポに出展 1990 初のリトグラフ発表 ニューヨークアートエキスポに出展 1991 初のシルクスクリーン発表 東芝｢ジャズを聞きたくて｣シリーズのCD ジャケット になる 1992 アートポスター発表 鶴田一郎展開催（秋田・東京・名古屋・京都） 1993 画集｢ICHIRO TSURUTA WORKS｣出版 鶴田一郎展開催（仙台、金沢、岐阜、大阪） 1994 全国各地にて版画展開催 1995 大津にて原画展（大津市歴史資料館） 1996 鶴田一郎展開催（東京、天草） 原画展開催（熊本、大阪） ハクビ総合学園の広告に使用される テーブルウエアのデザインを手掛ける 1997 版画作品集「鶴田一郎の世界」出版 原画展開催（大阪、東京、下関） 1998 木版画発表 原画展開催（高松、金沢、淡路島） メガネフレームのデザインを手掛ける 1999 TBSドラマ｢週末婚｣のタイトルバックに使用される 2000 版画作品集｢鶴田一郎の世界 Vo.2｣出版 レフグラフ「GENJI」シリーズを発表 新作版画 「凛」｢永遠の愛｣「ときめき」 ｢ディスティネイション/パープル｣ ｢ディスティネイション/オレンジ｣を発表 新世紀のミューズたち｢鶴田一郎 美人画展｣ （伊勢丹新宿店） 2001 新作銅版画「ストーリー オブ゛ コスモスシリーズ」 ｢星の天使｣｢星のおくりもの｣｢宵の月｣｢明の月｣を発表 新作版画｢秘めたる想い｣｢パピヨン｣｢魅惑｣「みつめ て｣｢熱き吐息｣｢シャドウエンジェル｣｢春のたわむれ｣ を発表 鶴田一郎美人画展開催（札幌三越、熊本ホテルキャ ッスル、大丸東京店、近鉄百貨店上本町店） 2002 新作ジークレー版画「ブレッシング・ミューズ」を 発表 原画作品集｢美と幻想のミューズたち｣発刊 新作版画｢まなざし I｣｢白いシャツ｣｢THE SHADOW OF YOUR SMILE｣｢マゼンダの恋｣｢光の中で｣｢赤い告白｣ を発表 鶴田一郎美人画展開催(大丸長崎店、日本橋三越本店 、大丸東京店、中合福島店） 2003 鶴田一郎 美の世界 所蔵原画作品展開催 （アクロス福岡） 鶴田一郎美人画展開催(松山三越、日本橋三越、大丸 梅田店） 2004 新作版画｢クリスタル・エンジェル｣｢パープルローズ｣ ｢カサブランカ」「めざめ」「バラに託して」「ヒロ イン オブ ニッポン」を発表 原画作品集 鶴田一郎 美人画の世界 ［画業25周の軌跡］発刊 鶴田一郎美人画展開催(恵比寿三越、静岡伊勢丹、日本 橋三越本店三越 松山店） 2005 ニューヨーク・アートエキスポに出展（－2007） 2006 上海アートフェアに出展 2007 福岡三越ギャラリーにて｢画業30年展｣開催 久留米工業大学客員教授就任 2008 熊本・天草ギャラリーつる田 新作原画展 新「琳派」作品＆新旧美人画の系譜展 （京都・ギャラリーニュートロン） 広島・筆の里工房 新作原画展 2009 花と美人画展(京都・ジェイスピリット・ギャラリー) 2010 京都駅ビル｢The CUBE｣広告に舞妓作品が使用される （－2012） 鶴田一郎展 -Breeze of Elegance-(京都・ちおん舎) 鶴田一郎展 -My Muse Forever-(東京・銀座ギャラリ ーハウス） 鶴田一郎 花と美人画展-(岡山・山陽新聞さん太ギャ ラリー） 2011 鶴田一郎展 -My Muse Forever II-(東京・青山アー トフォーラム） 2012 神戸・Gallery北野坂「鶴田一郎・美人画展」 熊本市現代美術館主催「アートパレード」審査員 博多阪急イベントホールにて「美人画30年の軌跡展」開催 2013 NHK熊本「くまもとの風玄海発見伝」で特集を放送される 熊本県山鹿市「天聽の蔵」にて個展 2014 鶴田一郎展（熊本島田美術館） 鶴田一郎展（福岡石橋美術館） 2015 日韓芸術交流展示会／大田（韓国テジョン） 鶴田一郎展（京都安楽寺） 2017 鶴田一郎展（京都安楽寺） 2018 鶴田一郎展（鹿児島山形屋） 鶴田一郎展（熊本島田美術館） 2019 アジア・ウィーク・ニューヨーク出展 ニューヨーク Onishi Gallery にて個展 art miami 30th ANNIVERSARY 2020 PALM BEACH MODERN + CONTEMPORARY 2020 AN INTERNATIONAL FAIR Presented by art miami 鶴田一郎展 美と幻想のミューズたち （大丸京都店 6階「美術画廊」） 2022 鶴田一郎VR展示会 唯一無二の線 鶴田一郎の軌跡 （VRChat内特設ワールド）鶴田一郎 みつめて 独特のタッチで描かれた日本女性の美人画で有名な鶴田一郎 近年は、現代の鶴田流琳派をテーマに大作にも挑んでいる

僧侶としての独自の世界観を繊細 なタッチで絵画に表現する澁澤卿澁澤卿 リトグラフ 花宮清光 澁澤卿鉛筆サイン

作家名 澁澤卿 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦54.8X横65cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦82X横92cm 額の状態 ほぼ良好 限定 150部 サイン 澁澤卿鉛筆サイン 落款 朱落款 額の仕様 グレイ木地額縁 マット 白紙マット 格安卸価格税込59,400円 発表価格 32万円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 澁澤卿年譜(1949-2012) 1949 群馬県に生まれる（本名瑩） 1974 東京芸術大学工芸科デザイン卒業 1944 出家得度し日蓮宗僧侶となる 1981 銀座・みゆき画廊で個展開催 1983 東京芸術大学デザイン科講師就任(-89) 1985 山種美術館賞展出品 1987 山種美術館賞展出品 1989 バーゼル国際アートフェア出品 1990 現代日本の屏風絵展（ドイツ）出品 1990 東亜大学デザイン学部教授（～97） 1992 ルフェーブル・ギャラリーで個展 （ロンドン） 1994 上毛新聞社主催個展 （前橋スズラン百貨店） アートアジア香港-澁澤卿展 1995 テレビ番組「美の世界」で「僧籍を持つ 日本画家・澁澤卿」が放送される 東美特別展-澁澤卿展 （永善堂画廊・東京美術倶楽部主催） アートアジア香港-澁澤卿展 1996 日本橋三越・名古屋松坂屋・京都大丸 大阪近鉄・横浜そごう巡回個展 1997 上毛新聞社主催個展 （前橋スズラン百貨店） 博多大丸個展 1998 大作「久遠春光」が身延山久遠寺に収蔵 される 2001 身延山大学客員教授に就任 個展(博多・京都大丸・阿倍野近鉄） 2002 個展(中国上海美術館・岡山天満屋） 2004 澁澤卿、薮内佐斗司二人展を開催 2012 4月29日に急性心筋梗塞のため死去 享年63歳澁澤卿 花宮清光僧侶としての独自の世界観を繊細 なタッチで絵画に表現する澁澤卿

僧侶としての独自の世界観を繊細 なタッチで絵画に表現する澁澤卿澁澤卿 リトグラフ 秋光彩影 澁澤卿鉛筆サイン

作家名 澁澤卿 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦59X横65m 絵の状態 良 好 額サイズ 縦86.4X横92cm 額の状態 ほぼ良好 限定 150部 サイン 澁澤卿鉛筆サイン 落款 朱落款 額の仕様 グレイ木地額縁 マット 白紙マット 格安卸価格税込59,400円 発表価格 32万円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 澁澤卿年譜(1949-2012) 1949 群馬県に生まれる（本名瑩） 1974 東京芸術大学工芸科デザイン卒業 1944 出家得度し日蓮宗僧侶となる 1981 銀座・みゆき画廊で個展開催 1983 東京芸術大学デザイン科講師就任(-89) 1985 山種美術館賞展出品 1987 山種美術館賞展出品 1989 バーゼル国際アートフェア出品 1990 現代日本の屏風絵展（ドイツ）出品 1990 東亜大学デザイン学部教授（～97） 1992 ルフェーブル・ギャラリーで個展 （ロンドン） 1994 上毛新聞社主催個展 （前橋スズラン百貨店） アートアジア香港-澁澤卿展 1995 テレビ番組「美の世界」で「僧籍を持つ 日本画家・澁澤卿」が放送される 東美特別展-澁澤卿展 （永善堂画廊・東京美術倶楽部主催） アートアジア香港-澁澤卿展 1996 日本橋三越・名古屋松坂屋・京都大丸 大阪近鉄・横浜そごう巡回個展 1997 上毛新聞社主催個展 （前橋スズラン百貨店） 博多大丸個展 1998 大作「久遠春光」が身延山久遠寺に収蔵 される 2001 身延山大学客員教授に就任 個展(博多・京都大丸・阿倍野近鉄） 2002 個展(中国上海美術館・岡山天満屋） 2004 澁澤卿、薮内佐斗司二人展を開催 2012 4月29日に急性心筋梗塞のため死去 享年63歳澁澤卿 秋光彩影僧侶としての独自の世界観を繊細 なタッチで絵画に表現する澁澤卿

繊細な線描と華麗な色彩、卓越した構成 力で伝統的な花鳥風月の世界を現代的な 感覚で捉え、平成の琳派と称される石踊達哉 源氏物語 秋草 リトグラフ

作家名 石踊達哉 技法 リトグラフ 絵サイズ 37.8X横45.5cm 絵の状態 良 好 限定 120部 落款 朱 落 款 サイン 鉛筆サイン 額サイズ 縦59.6X横66.4cm 額の状態 ほぼ良好 額の仕様 金額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込39,960円 発表価格 230,000円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 石踊達哉年譜(1945- )1945 旧満州に生まれる（現中国東北部） 1970 東京藝術大学大学院修了 1976 春季創画展に出品（春季展賞受賞） 1977 山種美術館賞展に出品 1981 石踊達哉展開催 （以降2004までに日本橋三越本店等） 現代日本絵画展に出品（北京・故宮博物院） 1990～2004 両洋の眼 現代の絵画に出品 1995 日伊文化アカデミアの展覧会に出品(イタリア スペロ) 「徹子の部屋」に出演（テレビ朝日） 1996 瀬戸内寂聴現代語訳「源氏物語」全十巻 （講談社） 全五十四帖の装幀画を担当する 日本画の新世代展に出品（大丸・東京店他） 1998 瀬戸内寂聴と｢源氏物語｣展に描き下ろし五十四 帖装幀画原画を出品 （日本橋・高島屋他全国10会場） 画集「源氏物語絵詞」を出版 画集としては異例の三万部を超えるベストセラ ーとなる フランクフルト国際書籍展に「源氏物語絵詞」 が展示さ れる 1999 両洋の眼 現代の絵画河北倫明賞受賞 増上寺天井絵展に出品(日本橋三越店他） バラを謳う日本画・洋画百人展(高島屋東京店) 2000 石踊達哉展 Les Mille Lunes du Prince Genji （フランス パリ・エトワール美術館） 課外授業 ようこそ先輩に出演(NHK総合テレビ) 新作能「夢浮橋」作・瀬戸内寂聴 演出、出演・ 梅若六郎 演出・山本東次郎、 阿闍梨匂宮、浮舟が使用する中啓3点を制作する （国立能楽堂） 2001 Contes d'ici et de l'au-dela展にパリギメ 美術館所蔵土佐派の源氏絵と石踊達哉源氏絵5 点が展示される （フランス ニース・アジア美術館） パリ・ニース帰国記念展 石踊達哉の視線 古典と未来がつながる瞬間 （日本橋三越) 水墨の香り、水墨の造形-21世紀と紙・筆・墨｣展 （韓国・国立現代美術館） 2002 石踊達哉 軸装扇面散らし｢春清水秋冬｣新 作展(永井画廊) 源氏物語の世界ー瀬戸内寂聴と新たな展開 (日本橋三越本店他) 松本市美術館開館記念特別展-山笑ふ 岳都から の美的好奇心（松本市美術館） 薬師寺展に散華を出品（日本橋三越本店他） 伝統の秘める前衛－石踊達哉展 （浜松・財団法人平野美術館 ） 特別展｢日本のかたち-文様-｣ (三重・式年遷宮記念神宮美術館） 2003 古典と未来がつながる瞬間-石踊達哉展 （山形屋鹿児島店） 2004 石踊達哉「屏風の世界」展 (日本橋三越本店、大丸京都店、三越名古屋栄店) NBS長野放送開局35周年記念 石踊達哉「花鳥 諷詠の世界展｣（長野・財団法人北野美術館別館 北野カルチャーセンター) 2006 ｢両洋の眼 心に残る美術展」に出品 色彩の雲水よ永遠にISHIODORI SHOWCASE 石踊達哉展（東京・渋谷区立 松濤美術館） 2007 世界遺産・金閣寺方丈の杉戸絵及び客殿格天井 画を制作 色彩の雲水よ永遠に鹿児島が生んだ日本画家石 踊達哉展（鹿児島・鹿児島市立美術館） 石踊達哉展-華麗なる色彩の舞- (群馬 高崎市タワー美術館) 高島屋美術部創立百年―時空を越えて―石踊達 哉展（高島屋東京店他6会場） ハイビジョン特集－描いて、また描く～日本画 家・石踊達哉の365日～に出演（NHK BShi） 2008 特別展－火―歌会始御題によせて―に出品 （伊勢・式年遷宮記念神宮美術館） 画集刊行記念-石踊達哉日本画展 （日本橋三越本店他4会場） 「石踊達哉画集 ―咲く―」を出版（小学館） 特別展源氏物語1000年-あこがれのロマン-に 石踊源氏絵3点を出品（横浜美術館） 2009 回向院市川別院本堂阿弥陀三尊仏後壁画「青海 波」を制作 2010 三十三間堂本坊妙法院門跡普賢堂普賢延命菩薩 像仏後壁画「清浄蓮華」を制作 ｢趣味の園芸｣(NHK出版)に「源氏物語の花々」 文・瀬戸内寂聴、絵・石踊達哉連載開始 （全19回） 2011 三十三間堂本坊妙法院門跡瑞龍殿障壁画32面 を制作 三十三間堂本坊妙法院門跡障壁画完成記念石踊 達哉展（日本橋三越本店他3会場） 建築家伊東豊雄氏のプロジェクト｢みんなの家｣ を描こうにデータで出品参加 (せんだいメディアテーク、今治市伊東豊雄建築 ミュージアム) 2013 両国回向院念仏堂格天井画40点を制作 2014 ｢3・11以降｣時空を超えて-石踊達哉展at相国寺 承天閣美術館（京都・相国寺承天閣美術館） バカラ創設250周年記念特別企画として｢青 海波｣の花器、グラス数点を制作 2015 ―琳派創生400年―東洋と西洋、両洋の眼で織 りなす花鳥諷詠 石踊達哉展（東武百貨店池袋店） 瀬戸内寂聴展～これからを生きるあなたへ～に 石踊源氏絵10点を出品（長崎県美術館） 「吉祥図」展（高島屋東京店他） 2016 THE WORK OF TATSUYA ISHIODORI 石踊 達哉全仕事全4巻（求龍堂） 芸術際十月大歌舞伎の筋書を担当（歌舞伎座） 2017 画集・石踊達哉全仕事全4巻 配本完結記念石 踊達哉展 （日本橋三越本店・名古屋栄三越） 第7回北京国際美術ビエンナーレに《天行健》 が招待出品される（中国美術館） 2019 阿弥陀如来立像 大幅軸奉納（両国・回向院） 現在、日本美術家連盟会員石踊達哉源氏物語（秋草） 繊細な線描と華麗な色彩、卓越した構成 力で伝統的な花鳥風月の世界を現代的な 感覚で捉え、平成の琳派と称される

自然と向き合いながら、自然の奥にある 本質に近づこうとした日本画家東山魁夷東山魁夷 潮声 海山十題 リトグラフ 1977年 生前作 東山魁夷本人監修

制作年 1977 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦30.8X横50.3cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦57.2X横75.3cm 額の状態 若干傷有 限定 EA（通常限定150部） 落款 東山魁夷朱落款 刷元 ムルロー（パリ） 版元 アポロアート 額の仕様 金額縁 マット 金布マット 格安卸価格税込178,200円 この作品は東山魁夷先生ご存命中に作られたリトグラフです 東山魁夷先生ご本人が監修しております 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 東山魁夷年譜(1908-1999) 1908 横浜市に生まれる（本名：新吉） 1911 神戸西井出町に移住 1926 東京美術学校日本画科入学 1929 第10回帝展に「三国の秋」が初入選 1931 東京美術学校日本画科を卒業 この年から結城素明に師事し、魁夷と号する 1933 ヨーロッパ美術研究のため渡欧（～35） 1934 第一回独文化交換学生としてベルリン大学入学 1937 神戸画廊にて初個展「滞欧スケッチ展」 1939 第一回日本画院展で「冬日」が日本画院賞 第一席となる 1940 川崎小虎の長女すみと結婚 1943 川崎小虎、山本丘人と国土会を結成 1947 第三回日展に「残照」を出品、特選となり 政府買い上げとなる 1950 第六回日展に「道」を出品 1956 「光昏」で日本芸術院賞受賞 1960 東宮御所壁画「日月四季図」完成 1961 宮内庁依頼による吹上御所に飾る「萬緑新」完成 1962 北欧四カ国を旅行 1963 東山魁夷自薦展開催（松屋・銀座） 東山魁夷代表作品展（大丸・神戸） 1964 リトグラフ挿画本「古き町にて北欧紀行」 明治書房より刊行 1965 日本芸術院会員に推挙 日展理事に就任 1968 新宮殿壁画「朝明けの湖」が完成 文化財保護審議会専門委員となる 1969 毎日芸術大賞受賞 日展常任理事に就任 ドイツ・オーストリア旅行 文化勲章を受章し、文化功労者に選ばれる 1970 東京国立博物館の評議員となる 1971 ドイツ・オーストリアの旅による新作 ｢古都を描く｣｢窓｣の主題に寄る連作展開催 （三越・日本橋） 1972 日中国交正常化に際し、日本政府より毛主席 に贈られる｢春暁｣制作 1973 ｢白い馬の見える風景」展開催（松屋・銀座） 1974 日展理事長就任 1975 訪日のエリザベス女王に贈られる｢春の曙｣制作 唐招提寺障壁画「山雲」「濤声」が完成 「第一期唐招提寺障壁画展」が開催される 1976 ドイツ連邦共和国功労大十字勲章受賞 1977 パリの日本大使公邸のため「青い谷」制作 東京国立近代美術館評議員となる ワシントンの日本大使公邸のため｢山嶺湧雲｣制作 パリプチパレ美術館で開催の｢唐招提寺展｣に｢山雲｣ ｢濤声｣が出品される 1979 東ベルリン国立美術館アルテス・ムゼーウムとライ プチヒ造型美術館で「日本 東山魁夷絵画展覧会」 が開催され訪独 1980 第二期唐招提寺御影堂障壁画展「黄山暁雲」 「揚州薫風」「桂林月宵」四十二面が開催 1981 鑑真和上厨子絵「瑞光」完成 1985 日本中国文化交流協会代表理事就任 ベルリン日独センター評議員となる 同時に、日独協会名誉会員に推戴される 1989 「東山魁夷展」が開催される (ベルリン国立東洋美術館、ハンブルグ゛芸美術館、 ウィーンキュンストラーハウス) 1990 長野市の城山公園内に東山魁夷館開館 1995 米寿記念―唐招提寺障壁画と画業60年の歩み「東山 魁夷展」開催 （東京、京都、長野県立美術館・東山魁夷館） 1997 卒寿をむかえて―東山魁夷「私の森」展開催 （神戸、福岡） 1998 長野オリンピック開催に合わせて、「人と自然そして 祈り in Japan」開催 （長野県立美術館・東山魁夷館） 「東山魁夷展」開催（富山、千葉） 1999 5月6日逝去 享年91歳 勲一等瑞宝賞を受賞 2000 福岡、東京、名古屋でパリ展帰国記念東山魁夷展開催 信濃美術館で東山魁夷館10周年記念展東山魁夷の世界 2004 横浜美術館で東山魁夷展ひとすじの道 2005 で香川県立東山魁夷せとうち美術館開館記念展 （坂出市沙弥島） 市川市で市川市東山魁夷記念館開館記念特別展 2008 東京、長野で生誕100年東山魁夷展 2018 東京、京都で生誕110年東山魁夷展東山魁夷 潮声（海山十題）自然と真っ正面に向き合い、自然の奥にある本質に迫り独自の境地を確立した、日本画壇を代表する国民作家

上村淳之がリトグラフの版画で制作した和の鳥の絵画「暖日」を販売しています。上村淳之 暖日 鳥 絵画 雀 和風 日本画家 インテリア リトグラフ 版画 プレゼント コレクション 新築祝い 開店祝い 額付き 国内送料無料 ■

画家名：上村淳之(うえむらあつし) 作品名：暖日(だんじつ) 絵のサイズ：W52,7×H45cm 額装サイズ：W74×H68cm 版画の技法：リトグラフ サイン：作家直筆鉛筆サインと落款 納期：14日 額に小傷がありますので新品額に交換してお届けします。 上村淳之(うえむらあつし)さんがリトグラフの版画で制作した和の鳥の絵画「暖日」は、可愛い雀の親子が描かれた和の絵です。 この和の鳥の絵のリトグラフの版画の限定枚数は180部です。 二羽の幼鳥は、母鳥に何を訴えているのでしょうか。 多分、おなかが空いたのでしょうね。 黄色い花は菜の花です。 上村淳之さんは、2024年の11月1日に惜しまれながら逝去されました。 鳥が大好きで、自宅では1000羽以上の鳥を飼っておられたそうです。 心優しき日本画家・上村淳之さんのご冥福を心よりお祈りいたします。 上村淳之さんがリトグラフの版画で制作した和の鳥の絵画「暖日」を、ぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 上村淳之 プロフィール 1933年京都市に生まれる。 祖母・松園、父・松篁はともに日本画家。 1959年京都市立美術大学(現・京都市立芸術大学)専攻科を修了する。 1968年新制作協会会友となる。 1981年創画会会員となる。 1994年上村家三代の日本画の絵画作品を所蔵、展観する松伯美術館が開館し、館長となる。 1995年日本画の絵画により日本藝術院賞を受賞する。 1999年京都市立芸術大学教授を退任し、同大学副学長となる。 2002年日本藝術院会員となる。 2004年京都市立芸術大学副学長を退任する。 日本画の絵画の個展「上村淳之展」が三越百貨店で巡回開催される。 平城遷都1300年記念事業・大極殿復元プロジェクトに参加する。 2005年創画会の理事長となる。(2012年まで） 2007年日本画の絵画の個展「上村淳之展-朝霧の鳥・月明の鳥」がパリ三越で開催される。 2008年日本画の絵画の個展「上村淳之展-万葉の四季」が、高島屋美術部創設百年記念事業として巡回開催される。 2010年平城遷都1300年記念事業として復元された第一次大極殿正殿内の36面の壁画を制作する。 喜寿記念「上村淳之展」(高島屋)が巡回開催される。 2012年日本画の絵画の個展「上村淳之展～作家の眼」が京都市立美術館で開催される。 日本画の絵画の個展「傘寿記念・上村淳之展」が巡回開催される。 2013年文化功労者として顕彰される。

絹谷幸二がリトグラフの版画で制作した赤富士の絵画「富士」は、躍動感を感じる富士山の絵です。絹谷幸二 富士 赤富士 絵画 富士山 絵画 風景画 インテリア リトグラフ 版画 プレゼント コレクション 新築祝い 開店祝い 新品額付き 国内送料無料 ■

画家名：絹谷幸二 作品名：富士 絵のサイズ：W41×H32cm 額装サイズ：W64,5×H56cm 版画の技法：リトグラフ サイン：絹谷幸二直筆鉛筆サイン 納期：10日 絹谷幸二さんがリトグラフの版画で制作した富士山の絵画「富士」は、躍動感を感じる赤富士の絵です。 この富士山の絵のリトグラフの版画の限定枚数は250部です。 絹谷幸二さんらしい情熱的で音楽を感じるような素敵な富士山の絵画です。 特に雲の描き方などは、まるで音符が飛び跳ねているようにも見えます。 この富士山の絵画は制作されてから25年以上経過していますが、保存状態は完璧で、染みや焼け、波うち、色落ちなど一切ない完品です。 ちなみに、額は新品です。 絹谷幸二さんがリトグラフの版画で制作した富士山の絵画「富士」をぜひご自宅のインテリアやコレクションの絵としてご購入ください。 絹谷幸二 プロフィール 1943年 奈良県奈良市に生まれる。 1966年 東京芸術大学絵画科油画を卒業する。 油絵の絵画により大橋賞を受賞する。 第34回独立展で油絵の絵画により独立賞を受賞する。(同67年) 1968年 東京芸術大学の大学院を修了する。 独立美術協会会員に推挙される。 1971年 渡伊しヴェネツィア・アカデミアに入学する。 アフレスコ画を研究する。(1973年まで) 1974年 第17回安井賞を受賞する。 1977年 昭和52年度文化庁派遣芸術家在外研修員として渡欧する。(1978年まで) 1987年 第19回日本芸術大賞を受賞する。 1989年 第30回毎日芸術賞を受賞する。 1993年 東京芸術大学美術学部の教授となる。 1997年 長野冬季五輪公式ポスターの原画を制作する。 2001年 第57回日本芸術院賞を受賞し、日本芸術院会員に任命される。 2008年 東京メトロ副都心線の開通を記念して新設された渋谷駅に陶版レリーフ「きらきら渋谷」を制作する。 2009年 絹谷幸二賞が毎日新聞社主催で創設される。 2010年 東京藝術大学名誉教授に就任する。 2014年 文化功労者に顕彰される。 2015年 第66回日本放送協会の放送文化賞を受賞する。 2016年 梅田スカイビルタワーウエスト27階に「絹谷幸二 天空美術館」が開館する。 2017年 京都国立近代美術館にて「絹谷幸二 色彩とイメージの旅」が開催される。

木村圭吾 「金色の舞」 リトグラフ

リトグラフ 作品名 金色の舞 作家 木村圭吾 寸法 74.5cm×65.5cm サイン有り 限定 59/150 1944～ 京都出 シェル美術賞展佳作賞 作品は良好 額は中古なるも概ね良好作品解説中、寸法については、額縁込みの最大寸法 縦(cm)×横(cm)の順になっており、絵のみの大きさは画面から判断してください。2024.11.2 値下げしました。旧価格¥80,000

版画 絵画 洋画 油絵 人物 女性 美人画 花 送料無料芝田米三 「 四季の譜 」 リトグラフ 版画【新古品】

■四季の譜 凛とした美しさと強さをもつ女性像に定評のある 芝田米三画伯の版画作品です。 ■芝田米三 1926 京都市に生まれる 1944 須田国太郎の師事 1960 第17回独立展独立賞 サロンド・プランタン賞受賞 1962 国際具象派展招待出品 1963 第7回安井賞展安井賞受賞 1964 ヨーロッパ旅行以後数次にわたり渡欧する 1966 独立展 G賞受賞 1974 安井賞選考委員 ブラジル芸術協会名誉会員 1977 第1回具象現代展出品以降毎年出品 1979 回顧展「生命の賛歌」を開催 1980 第1回日本秀作美術展以後 1981 パリベルネージュギャラリーにて個展 スペインコズランドギャラリーにて個展 ブラジル国サンフランシスコ・グランド オフィシャル勲賞受賞 1982 中南米旅行 リオデジャネーロ名誉市民になる 作家名 芝田米三 題 名 四季の譜 技 法 リトグラフ版画 落 款 作者鉛筆サイン 限定部数 H.C. 画面の寸法 縦38.0×横33.0cm 額縁の外寸法 縦63.5×横48.4×厚み2.5cm 額縁の仕様 ゴールド×ベージュ色柄付き額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 額縁の窓 アクリル マット 紙マット 状 態 【新古品】 シートのまま長期保管されていた 販売歴のない作品を、 新品の額縁で額装した作品です。 箱 合わせ箱

版画 絵画 洋画 油絵 人物 女性 美人画 サクランボ 果実 送料無料芝田米三 「 さくらんぼ 」 リトグラフ 版画【新古品】

■さくらんぼ 凛とした美しさと強さをもつ女性像に定評のある 芝田米三画伯の版画作品です。 ■芝田米三 1926 京都市に生まれる 1944 須田国太郎の師事 1960 第17回独立展独立賞 サロンド・プランタン賞受賞 1962 国際具象派展招待出品 1963 第7回安井賞展安井賞受賞 1964 ヨーロッパ旅行以後数次にわたり渡欧する 1966 独立展 G賞受賞 1974 安井賞選考委員 ブラジル芸術協会名誉会員 1977 第1回具象現代展出品以降毎年出品 1979 回顧展「生命の賛歌」を開催 1980 第1回日本秀作美術展以後 1981 パリベルネージュギャラリーにて個展 スペインコズランドギャラリーにて個展 ブラジル国サンフランシスコ・グランド オフィシャル勲賞受賞 1982 中南米旅行 リオデジャネーロ名誉市民になる 作家名 芝田米三 題 名 さくらんぼ 技 法 リトグラフ版画 落 款 作者鉛筆サイン 限定部数 P.P 画面の寸法 縦46.0×横42.0cm 額縁の外寸法 縦63.5×横48.4×厚み2.5cm 額縁の仕様 ゴールド×ベージュ色柄付き額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 額縁の窓 アクリル マット 紙マット 状 態 【新古品】 シートのまま長期保管されていた 販売歴のない作品を、 新品の額縁で額装した作品です。 箱 合わせ箱

版画 日本画 絵画 桜 さくら 春 めじろ 目白 メジロ 送料無料上村淳之 「 花鳥 」 オリジナルリトグラフ ( 石版画 )【中古】

■花 鳥 現代日本画壇の正統として、また花鳥画の第一人者として 高い評価と支持を受ける上村敦之。 千羽を超す鳥たちを自ら飼育する鳥類研究家としても 大変高名です。 桜とメジロが、春を感じるあたたかく優しい色合いで 描かれた版画作品です。 ■上村淳之 1933 上村松篁の長男として京都に生まれる 1953 京都市立美術大学日本画科に入学 1956 新制作協会日本画春季展初入選 第20回新制作協会展初入選 1957 京都市立美術大学日本画科卒業 専攻科に進学 卒業制作は美大作品展に出品第一席(学校買上となる) 1959 京都市立美術大学専攻科修了 第6偕朝日新人展に招待出品 1961 京都美術大学助手となる 1966 京都日本画総会展に出品 京都府買上となる 1968 新制作協会第32回展出品、新作家賞受賞 新制作協会会友となる 1978 第5回創画展出品 創画会賞受賞 文化庁買上となる 1980 第7回創画会出品 創画会賞受賞 1981 京都府立文化芸術会館で「上村敦之展」開催 創画会会員となる 1984 京都市立藝術大学教授となる 京都画壇日本画秀作展に出品(以後連続出品) 1992 京都府文化功労賞受賞 1993 パリ三越エトワールにて「上村松篁、敦之自選展」開催 1994 松伯美術館開館 館長に就任 1995 日本芸術院賞受賞 1999 京都市立芸術大学副学長に就任 2004 京都市立芸術大学副学長を退任 2005 全日本学士会アカデミア賞受賞 創画会理事長に就任 京都学校歴史博物館館長に就任 2010 平城京跡第一次太極殿内壁画を制作 2013 文化功労者に顕彰される 2022 文化勲章受賞 作家名 上村淳之 題 名 花鳥 技 法 オリジナルリトグラフ(石版画) 落 款 作者鉛筆サイン・朱印 限定部数 2/100 画面の寸法 縦24.2×横33.3cm 額縁の外寸法 縦47.2×横55.4×厚み4.5cm 額縁の仕様 シルバー色版画額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 額縁の窓 アクリル マット 布マット 重 量 約2.7kg 箱 布タトウ(黄袋付き) 状 態 【中古】 額縁に小さなキズと多少の経年変化が みられますが、作品本体はシミ・焼けなど無く 状態は良好です。

自然と向き合いながら、自然の奥にある 本質に近づこうとした日本画家東山魁夷東山魁夷 青山朝霧 リトグラフ 1993年 生前作 東山魁夷本人監修

制作年 1993 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦37.5X横54.3cm 絵の状態 良 好 額サイズ 縦58.6X横76.5cm 額の状態 ほぼ良好 限定 HCXV部（HC15部、通常限定150部） 落款 東山魁夷朱落款 刷元 アトリエMMG 額の仕様 銀ステンレス額縁 マット 銀マット 格安卸価格税込297,000円 この作品は東山魁夷先生ご存命中に作られたリトグラフです 東山魁夷先生ご本人が監修しております 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 東山魁夷年譜(1908-1999) 1908 横浜市に生まれる（本名：新吉） 1911 神戸西井出町に移住 1926 東京美術学校日本画科入学 1929 第10回帝展に「三国の秋」が初入選 1931 東京美術学校日本画科を卒業 この年から結城素明に師事し、魁夷と号する 1933 ヨーロッパ美術研究のため渡欧（～35） 1934 第一回独文化交換学生としてベルリン大学入学 1937 神戸画廊にて初個展「滞欧スケッチ展」 1939 第一回日本画院展で「冬日」が日本画院賞 第一席となる 1940 川崎小虎の長女すみと結婚 1943 川崎小虎、山本丘人と国土会を結成 1947 第三回日展に「残照」を出品、特選となり 政府買い上げとなる 1950 第六回日展に「道」を出品 1956 「光昏」で日本芸術院賞受賞 1960 東宮御所壁画「日月四季図」完成 1961 宮内庁依頼による吹上御所に飾る「萬緑新」完成 1962 北欧四カ国を旅行 1963 東山魁夷自薦展開催（松屋・銀座） 東山魁夷代表作品展（大丸・神戸） 1964 リトグラフ挿画本「古き町にて北欧紀行」 明治書房より刊行 1965 日本芸術院会員に推挙 日展理事に就任 1968 新宮殿壁画「朝明けの湖」が完成 文化財保護審議会専門委員となる 1969 毎日芸術大賞受賞 日展常任理事に就任 ドイツ・オーストリア旅行 文化勲章を受章し、文化功労者に選ばれる 1970 東京国立博物館の評議員となる 1971 ドイツ・オーストリアの旅による新作 ｢古都を描く｣｢窓｣の主題に寄る連作展開催 （三越・日本橋） 1972 日中国交正常化に際し、日本政府より毛主席 に贈られる｢春暁｣制作 1973 ｢白い馬の見える風景」展開催（松屋・銀座） 1974 日展理事長就任 1975 訪日のエリザベス女王に贈られる｢春の曙｣制作 唐招提寺障壁画「山雲」「濤声」が完成 「第一期唐招提寺障壁画展」が開催される 1976 ドイツ連邦共和国功労大十字勲章受賞 1977 パリの日本大使公邸のため「青い谷」制作 東京国立近代美術館評議員となる ワシントンの日本大使公邸のため｢山嶺湧雲｣制作 パリプチパレ美術館で開催の｢唐招提寺展｣に｢山雲｣ ｢濤声｣が出品される 1979 東ベルリン国立美術館アルテス・ムゼーウムとライ プチヒ造型美術館で「日本 東山魁夷絵画展覧会」 が開催され訪独 1980 第二期唐招提寺御影堂障壁画展「黄山暁雲」 「揚州薫風」「桂林月宵」四十二面が開催 1981 鑑真和上厨子絵「瑞光」完成 1985 日本中国文化交流協会代表理事就任 ベルリン日独センター評議員となる 同時に、日独協会名誉会員に推戴される 1989 「東山魁夷展」が開催される (ベルリン国立東洋美術館、ハンブルグ゛芸美術館、 ウィーンキュンストラーハウス) 1990 長野市の城山公園内に東山魁夷館開館 1995 米寿記念―唐招提寺障壁画と画業60年の歩み「東山 魁夷展」開催 （東京、京都、長野県立美術館・東山魁夷館） 1997 卒寿をむかえて―東山魁夷「私の森」展開催 （神戸、福岡） 1998 長野オリンピック開催に合わせて、「人と自然そして 祈り in Japan」開催 （長野県立美術館・東山魁夷館） 「東山魁夷展」開催（富山、千葉） 1999 5月6日逝去 享年91歳 勲一等瑞宝賞を受賞 2000 福岡、東京、名古屋でパリ展帰国記念東山魁夷展開催 信濃美術館で東山魁夷館10周年記念展東山魁夷の世界 2004 横浜美術館で東山魁夷展ひとすじの道 2005 で香川県立東山魁夷せとうち美術館開館記念展 （坂出市沙弥島） 市川市で市川市東山魁夷記念館開館記念特別展 2008 東京、長野で生誕100年東山魁夷展 2018 東京、京都で生誕110年東山魁夷展東山魁夷 青山朝霧自然と真っ正面に向き合い、自然の奥にある本質に迫り独自の境地を確立した、日本画壇を代表する国民作家

20世紀フランス美術界の具象絵画の時代の寵児 繊細でありながら力強い線描と存在感溢れる作品ベルナール ビュッフェ リトグラフ 1966 サンフランシスコシリーズ5

作家名 ベルナール・ビュフェ 制作年 1966 技法 リトグラフ 絵サイズ 縦48X横67cm 絵の状態 良 好 限定 150部 額サイズ 縦76.7X横94.8cm 額の状態 ほぼ良好 サイン ベルナール・ビュフェ鉛筆サイン 額の仕様 金黒柄額縁 マット 麻布マット 格安卸価格税込237,600円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 ベルナール ビュフェBernard Buffet(1928-1999） ベルナール・ビュフェ年譜 1928 7月10日、パリに生まれる 1943 ナチス・ドイツ占領下、ヴォージュ広場の パリ市夜間講座に通う 国立美術学校の入学試験に合格し、12月か らユージェーヌナルボンヌ教室で学ぶ 1945 アトリエ作品賞受賞 母ブランシェ死去 《キリストの降下》などの本格的な作品を生 み出す（パリ国立近代美術館所蔵） 1946 サロン・デ・モワン・ド・トランタン （30歳以下の人たちの展示会）に初めて 《自画像》を出品 1947 アンデパンダン展（風景画と静物画の2点）と サロン・ドートンヌ《肘をつく男》を出品し 、注目され始める カルチェ・ラタンの書店「アンプレッション ダール（芸術の印象）」で最初の個展 1948 批評家賞を受賞《ふたりの裸の男》 （サン・プラシッド画廊） 以後、世界各地で個展が開催される ドライポイントを始める 1950 プロヴァンスに滞在し、小説家ジャン・ジオノや 詩人ジャン・コクトーと親交を深める 1951 代表作《キリストの受難》三部作を制作 1952 リトグラフを始める 1953 第2回日本国際美術展に《化粧する女》出品 （以後第6回展まで出品） 1955 ｢コネッサンス・デ・ザール(芸術の知識)｣誌が 企画した｢戦後の画家10傑｣の1位に選ばれる 1958 アナベル(シュウォーブ・ド・リュール)と結婚 1959 神奈川県立近代美術館で、日本最初のビュフェ展 が開催される（デッサンと版画） 1963 回顧展｢ビュフェ展、その芸術の全貌｣が東京の 国立近代美術館と国立近代美術館京都分館で開 催される 1973 静岡県長泉町にベルナール・ビュフェ美術館が 創設される 1974 ヴァティカン法王庁美術館のアパルタメント・ ボルジアに「現代宗教美術コレクション」の 一部として《ピエタ》《受胎告知》などの大作 6点が収められる 1975 フランス・アカデミー会員となる 1980 ベルナール・ビュフェ美術館の招待により初来日 関西方面を取材旅行する 1991 ロシアのエルミタージュ美術館とプーシキン美術 館で大回顧展 1993 レジオン・ドヌール勲章のオフィシィエの称号を 受ける 1995 日本を縦断する大規模なビュフェ展が開催される 1996 ベルナール・ビュフェ美術館に版画館が増設される ビュフェ夫妻は落成祝賀に臨席 1999 10月4日、ボームの自宅にて逝去 ベルナール・ビュフェ美術館で、アナベル夫人が 臨席し、ベルナール・ビュフェ追悼式を行う 2000 「死」展（モーリス・ガルニエ画廊） 2001 全国6ヶ所を巡回する「ビュフェ追悼展」開催 2005 8月3日、アナベル夫人逝去 2008 ｢ベルナール・ビュフェ｣展(フランクフルト) 2009 「ベルナール・ビュフェ没後10年」展 （ベルナール・ビュフェ美術館） 「ビュフェとアナベル」展 （横浜そごう美術館、いわき市立美術館）ベルナール ビュフェサンフランシスコシリーズ5 20世紀フランス美術界の具象絵画の時代の寵児 繊細でありながら力強い線描と存在感溢れる作品

絵画 日本画 高級複製画 日本の風景 自然 緑 山 送料無料岩澤重夫 「 山水清韻 」 岩絵具方式 複製画

■山水清韻 さんすいせいいん 山間に住む私のアトリエから見えるすぐそこの山にも、 三六五日、一日一日の変化があります。 天気がいいから写生に行くというのではなく、 雪が降ろうと雨が降ろうと毎日写生をしようという心が ないとだめです。 山には四季があり、心と命があります。 霧がかかれば見えなくなり、霧が晴れると、今度は谷から 山火事のように雲が上がってきます。 それは墨絵のように美しい世界です。 見えている世界と、見えない世界、どちらの世界も同時に 存在します。 そのすべてを少しでも一枚の絵に描きたい。 作者のことばより ■岩澤重夫 昭和2 大分県日田市に生まれる 昭和27 京都市美術専門学校卒業 堂本印象に師事(東丘社入塾) 昭和47 日展会員となる 昭和57 東京・歌舞伎座緞帳原画制作 昭和58 第14回日展「曠」文化庁買上優秀美術品に決まる 昭和60 第8回山種美術館賞展「古都追想(西安)」大賞受賞 第17回日展「氣」文部大臣賞受賞 平成2 京都府文化功労賞受賞 銀座松屋・名古屋丸栄・京都大丸・大分トキハにて 「現代日本画の俊英・岩澤重夫展」(日経主催)開催 平成4 大分合同新聞文化功労賞特別賞受賞 平成5 日本芸術賞受賞 日展理事となる 平成14 勲三等瑞宝章を受章 平成16 日本芸術員会員 日展常務理事 作家名 岩澤重夫 題 名 山水清韻 技 法 リトグラフ 用 紙 仏製 ヴェランアルシュ紙 画面の寸法 天地35.5×左右53.0cm 額縁の外寸法 天地59.3×左右77.5cm 額縁の仕様 特製木製額縁 額縁裏面に吊り金具・ひも付き 窓：アクリル 箱：細布張り特上仕上げタトウ箱(黄袋付き) 重 量 約3.1kg 証 明 作品の中に作者自筆サイン・落款印 限定番号入り 制作発行 共同印刷株式会社

岩澤重夫 「好春」 リトグラフ

リトグラフ 作品名 好春 作家 岩澤重夫 寸法 58.5cm×74cm サイン有り 限定82/200 1927～2009 大分出 京都絵専卒 堂本印象に師事 文化功労者 作品は良好 額は中古なるも概ね良好作品解説中、寸法については、額縁込みの最大寸法 縦(cm)×横(cm)の順になっており、絵のみの大きさは画面から判断してください。

島州一(しまくにいち)さんがリトグラフの版画で制作した現代アート「POP85」は、1986年に僅か32枚の限定枚数で刷られた現代アートの版画作品です。【作家名】島 州一【作品名】POP85 現代アート 絵画 抽象画 モダンアート リトグラフ 版画 額付き 国内送料無料

●画家名：島 州一 ●作品名：POP85 ●絵のサイズ：W34×H28cm ●額装サイズ：W60×H48cm ●版画の技法：シルクスクリーン ●サイン：作家直筆鉛筆サイン ●シリアルナンバー：20/32 島州一(しまくにいち)さんがリトグラフの版画で制作した現代アート「POP85」は、1986年に僅か32枚の限定枚数で刷られた現代アートの版画作品です。 個人的に島州一さんの現代アートの絵画や版画は大好きで、僕の中では島州一さんは現代アーティストの中の現代アーティストです。 この「POP85」というタイトルの現代アートの版画は、色も良いですし、構図やバランスもとても良い現代アートの版画作品だと思います。 島州一さんには、これからも素晴らしい現代アートの絵画や版画をできるだけたくさん制作していただけるよう心から願っています。 島州一さんがリトグラフの版画で制作した現代アート「POP85」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 島州一(しまくにいち) プロフィール 1935年東京都麹町に生まれる。 1958～64年「集団・版」の結成に参加する。 1959年多摩美術大学絵画科を卒業する。 1969年個展の際、カルピスの商標である黒人の扮装で画廊に座り、自分自身を作品として出品する。 キリコ、モランディ等形而上絵画に大きく触発される。 1971年現代日本美術展、芸術生活画廊コンクール展で各コンクール賞を受賞する。 1972年ジャパンアートフェスティバルでニクソン、周恩来の顔を椅子と蒲団に刷り込んだ作品「会談」で大賞を受賞する。 ポルノ写真を使ったポスター作品が猥褻物として摘発され18日間拘留されるが容疑を否認する。 田中角栄と周恩来の顔を一万個のさざれ石に刷り、個展終了後、川に返すイヴェント「石の版画」を行う。 1973年サンパウロビエンナーレに現代アートの絵画「200個のキャベツ」を出品する。 10人の作家による「点展」で自宅北側の外壁を黄色く塗り、黄色い蒲団を毎日干す作業を続け作品としたが、一週間後県庁から中止を命ぜられる。 ミニコミ紙に掲載した映像作品が猥褻文章として摘発押収される。 1974年クラコウ国際版画ビエンナーレで現代アートの作品「オモテとウラ」が第2席を受賞する。 東京国際版画ビエンナーレで現代アートの作品「シーツとふとん」が長岡現代美術館賞を受賞する。 1975年島州一オリジナル版画集「女の部屋」がシロタ画廊から出版される。 関根伸夫と共に日本縦断展 「クロスカントリー7500km」を開催し全国30数ケ所を回る。 1976～77年自宅前で地面に泥の版画を刷る。 以後新聞紙、画廊床、カーペットにも刷る。 1977年「今日の美術 '77見えること」の構造展に現代アートの絵画を出品する。（西武美術館)。 「現代美術の鳥瞰展」に現代アートの絵画を出品する。（京都国立近代美術館） 1978年「島州一作品集1970-1977」が現代創美社から出版される。 1980年カナダ国際版画ドローイングビエンナーレに現代アートの作品を出品する。 1980～81年文化庁芸術家在外研修生として欧米に留学する。 1981年舞踏家・田中泯らと共にパリセーヌ川にてパフォーマンス「アクションペニッシュ」を行う。 1982年シドニービエンナーレに現代アートの作品「Finger Printの壁」を出品する。 1985年和歌山版画ビエンナーレで現代アートの作品「Construction of Finger Prints」が優秀賞を受賞する。 1986年「東京のピノッキオ」をタイトルに空間を行為で具体化する。(西武百貨店スタジオ200) 1987年個展「アナログとデジタルの変換」でオブジェ、インスタレーション、本、ビデオ、レクチャーを総合した多種メディア表現を行う。 自らの表現行為をモドキレーションと命名する。 1989年制作委託による開館記念展(広島市現代美術館)に現代アートの絵画「TRACE HIROSHIMA 1988」を出品する。 1991年招聘による公開制作で現代アートの絵画「影の梱包－ピアノ」を制作する。(町田市立国際版画美術館) ソウル国際版画ビエンナーレに現代アートの作品を出品する。 1995～97年玉川高島屋S・C南館プラザアートウォールに「言語の誕生」シリーズを常設展示する。 1996年玉川高島屋S・C西館アレーナホールで現代アートの絵画の個展「言語の誕生シリーズ」を開催する。 2005年「武蔵野美術大学研究紀要2004-35」に言語と絵画の構造を同一化させた自らの絵画論『言語の誕生』を寄稿する。 2006年浅間山をモチーフにした現代アートの版画「ASAMAシリーズ」が始まる。 2007年「Tracing-Shirtシリーズ」が始まる。 2011年島州一展『原寸の美学』を開催する。(市立小諸高原美術館) 2012年カミーユ・ピサロと印象派 関連イヴェント「対談：ピサロと影の表現」島州一×有木宏二が開催される。(宇都宮美術館) 2014年現代アートの絵画の個展「1974 戦後日本美術の転換点」が開催される。(群馬県立近代美術館) 2016年現代アートの絵画の個展「島州一 世界の変換と再構築」が開催される。(埼玉県立近代美術館) 2018年急性骨髄性白血病のため死去する。 享年82歳。 70年代はBゼミスクールで造形的表現行為のゼミを持ち、80年代は東京芸術大学で版画の、2000年代は武蔵野美術大学にて油絵の非常勤講師を勤める。 美術館での講習、講演の経験も多く持つ。 現代アートの絵画や版画作品は国内外の多くの美術館に収蔵されている。 作品収蔵 東京都現代美術館 板橋区立美術館 埼玉県立近代美術館 広島市現代美術館 北海道立帯広美術館 横浜市民ギャラリー 宇都宮美術館 栃木県立美術館 大阪府立現代美術センター 兵庫県立近代美術館 須坂版画美術館 町田市立国際版画美術館 滋賀県立近代美術館 諏訪市美術館 長岡現代美術館 京都市立芸術大学 大分県立芸術会館 国際交流基金 徳島県立近代美術館 大英博物館 井上美術館 新潟市美術館 青梅市立美館新江東公会堂 和歌山県立近代美術館 ベノスアイレス国立美術館 ニューサウスウエールズ州立美術館 サンパウロ現代美術館 クラコウ国立美術館 パーフェクトリバティ美術館 大津市民ギャラリー

奥田元宋の富士山の和の絵のリトグラフの版画「富嶽秋耀(ふがくしゅうよう)」は、2006年に限定枚数200部がリリースされたリトグラフの版画です。富士山 絵画 風景画 和風 インテリア プレゼント コレクション 開店祝い 新築祝い 奥田元宋 富嶽秋耀 ジークレー 版画 額付き 国内送料無料

●画家名：奥田元宋(おくだげんそう) ●作品名：富嶽秋耀(ふがくしゅうよう) ●絵のサイズ：W45,5×H38cm ●額装サイズ：W65,5×H59,5cm ●版画の技法：リトグラフ ●サイン：朱落款 ●納期：20日 額に小傷がありますので新品額に交換中です。 奥田元宋(おくだげんそう)さんの富士山の和の絵のリトグラフの版画「富嶽秋耀(ふがくしゅうよう)」は、2006年に限定枚数200部がリリースされたリトグラフの版画です。 このリトグラフの版画は、奥田元宋さんの晩年の傑作と呼ばれる日本画の絵画「富嶽秋耀」を原画として制作された複製版画です。 この日本画の絵画「富嶽秋耀」は現在、山梨県富士吉田市新西原にあるフジヤマミュージアムに所蔵されています。 フジヤマミュージアムの協力の元、奥田元宋さんの奥様であり高名な人形作家で文化勲章も受賞された奥田小由女(おくださゆめ)さんの監修により、この富士山の和の絵のリトグラフの版画が制作されました。 32版32色でフランスのBFKリーブ紙に刷られたこの富士山の和の絵のリトグラフの版画は、保存状態も完璧でシミや焼け、波打ち、色落ちなど一切ありません。 奥田元宋(おくだげんそう) プロフィール 1912年広島県双三郡八幡村(現在の三次市吉舎町八幡)に生まれる。 1931年日本画家・児玉希望の内弟子となる。 1936年文部省美術展覧会鑑査展に日本画の絵画「三人の女性」が初入選する。 1937年児玉希望画塾第1回展に日本画の絵画「舞踏場の一隅」を出品し塾賞を受賞する。 「元宋」と号する。 1938年第2回文展に日本画の絵画『盲女と花』を出品し特選となる。 1949年第5回日展に日本画の絵画『待月』を出品し特選と白寿賞を受賞する。 1956年第12回日展に日本画の絵画を委嘱出品する。 日展の会員となる。 1958年社団法人日展が発足し、会員として加わる。 1962年第5回新日展に日本画の絵画「磐梯」を出品し、文部大臣賞を受賞する。 1963年日本画の絵画「磐梯」が第19回日本芸術院賞を受賞する。 1973年日本芸術院会員となる。 1974年日展の常任理事となる。 山陽吟社の主催者・太刀掛呂山と益田愛隣に漢詩の指導を受ける。 1976年人形作家・川井小由女と結婚する。 1977年日展理事長に就任する。 1981年宮中歌会始の召人に選ばれる。 真言宗大聖院の本堂天井画「龍」を制作する。 文化功労者に選ばれる。 1984年文化勲章を受章する。 1989年広島県名誉県民として顕彰される。 1990年「風景画三代の系譜 玉堂・希望・元宋展」が開催される。 1995年日本芸術院第1部(美術)の部長となる。 1996年京都・銀閣寺(慈照寺)の庫裏・大玄関及び弄清亭障壁画を完成させる。 2000年「米寿記念 奥田元宋・小由女二人展」が開催される。 2001年日本画の絵画「白嶺秋耀」を制作する。 「奥田元宋集 わが胸中山水」を出版する。 2003年2月15日逝去、享年90歳。 2006年広島県三次市東酒屋町に奥田元宋・小由女美術館が開館する。

ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・19」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。抽象画 絵画 リトグラフ 版画 ジョアン・ミロ 「ノーサイン・19」 額付き 国内送料無料

●画家名：ジョアン・ミロ ●作品名：ノーサイン・19 ●絵のサイズ：W24,5×H32cm ●額装サイズ：W43×H54cm ●版画の技法：オリジナルリトグラフ ●サイン：サインはありません ●納期：7日 ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・19」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルのリトグラフの版画です。 この抽象画の絵は、カタログレゾネと呼ばれる版画の画集のために制作されました。 ブックタイプと呼ばれ、もともと画集に添付されていた抽象画のリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの直筆サイン入りの版画ですと何十万、作品によっては百万円を超える価格が付いていますが、オリジナルのリトグラフでもノーサインだと、まだまだ気軽にご購入できます。 この抽象画の絵「ノーサイン・19」は、洞窟の中から人がこちらを覗いているように僕には見えます。 ジョアン・ミロの抽象画の絵画や版画は、見る人によって全く見え方が違って見える絵です。 でも、それはジョアン・ミロにとっても、正解なのです。 絵を見る人それぞれが、何かを感じれば、それが全て正しい答えだとジョアン・ミロも語っています。 ジョアン・ミロ プロフィール 1893年スペインのバルセロナに生まれる。 両親から譲り受けた近郊のモントロイドの農場に住む。 1912年フランシスコ・ガリ美術学校に入学する。 1924年ブルトン、アラゴン、エリュアールらの詩人たちと知り合い、シュール・レアリストの一員となり、シュールレアリスム運動に参加する。 1937年パリ万国博覧会のスペイン館のために壁画を制作する。 1941年ニューヨーク近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1954年ヴェネツィア・ビエンナーレで国際版画大賞を受賞する。 1959年ニューヨーク近代美術館、ロサンゼルス美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 ユネスコ本部の壁画に対しグッケンハイム財団国際大賞を受賞する。 1962年パリ市美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1966年東京国立近代美術館、京都国立近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1976年スペインのバルセロナに「ジョアン・ミロ財団現代美術館研究所」を開設する。 1983年マジョルカ島のパルマで死去。 オートマティスムの絵画の手法により、幻想的な画風を通過し、オブジェやコラージュも手掛ける。 第二次世界大戦中の連作「星座」にみられるように、「星」、「女」、「鳥」などの象形文字に似た形象を駆使して、子供のような無心さの横溢する絵画の画面をつくりだした。 ジョアン・ミロの油絵の絵画やリトグラフの版画作品と生地、カタロニアの風物とが深く密に結ばれていることは、よく指摘されるところである。 2度目の来日の際に、瀧口修造と詩画集を合作している。

ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・14」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。抽象画 絵画 リトグラフ 版画 ジョアン・ミロ 「ノーサイン・14」 額付き 国内送料無料

●画家名：ジョアン・ミロ ●作品名：ノーサイン・14 ●絵のサイズ：W24,5×H32cm ●額装サイズ：W43×H54cm ●版画の技法：オリジナルリトグラフ ●サイン：サインはありません ●納期：7日 ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画の絵「ノーサイン・14」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。 カタログレゾネと呼ばれる版画の画集のために制作されました。 ブックタイプと呼ばれる、もともと画集に添付されていたリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの直筆サイン入りの版画ですと何十万、作品によっては百万円を超える価格が付いていますが、オリジナルリトグラフでもノーサインだと、まだまだ気軽にご購入できます。 この抽象画の絵「ノーサイン・14」は、子供がサッカーをして遊んでいるように見えます。 ジョアン・ミロがサッカーの盛んなスペインのバロセロナの生まれなので、そう感じるのかもしれません。 じっと見ていると、とても想像力がはたらく抽象画の絵です。 ジョアン・ミロ プロフィール 1893年スペインのバルセロナに生まれる。 両親から譲り受けた近郊のモントロイドの農場に住む。 1912年フランシスコ・ガリ美術学校に入学する。 1924年ブルトン、アラゴン、エリュアールらの詩人たちと知り合い、シュール・レアリストの一員となり、シュールレアリスム運動に参加する。 1937年パリ万国博覧会のスペイン館のために壁画を制作する。 1941年ニューヨーク近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1954年ヴェネツィア・ビエンナーレで国際版画大賞を受賞する。 1959年ニューヨーク近代美術館、ロサンゼルス美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 ユネスコ本部の壁画に対しグッケンハイム財団国際大賞を受賞する。 1962年パリ市美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1966年東京国立近代美術館、京都国立近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1976年スペインのバルセロナに「ジョアン・ミロ財団現代美術館研究所」を開設する。 1983年マジョルカ島のパルマで死去。 オートマティスムの絵画の手法により、幻想的な画風を通過し、オブジェやコラージュも手掛ける。 第二次世界大戦中の連作「星座」にみられるように、「星」、「女」、「鳥」などの象形文字に似た形象を駆使して、子供のような無心さの横溢する絵画の画面をつくりだした。 ジョアン・ミロの油絵の絵画やリトグラフの版画作品と生地、カタロニアの風物とが深く密に結ばれていることは、よく指摘されるところである。 2度目の来日の際に、瀧口修造と詩画集を合作している。

ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画の絵「ノーサイン・17」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。ジョアン・ミロ ノーサイン・17 抽象画 絵画 リトグラフ 版画 インテリア プレゼント コレクション 新築祝い 開店祝い 新品額付き 国内送料無料

●画家名：ジョアン・ミロ ●作品名：ノーサイン・17 ●絵のサイズ：W24,5×H32cm ●額装サイズ：W43×H54cm ●版画の技法：オリジナルリトグラフ ●サイン：サインはありません ●納期：10日 ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・17」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルのリトグラフの版画です。 この抽象画の絵は、カタログレゾネと呼ばれる版画の画集のために制作されました。 ブックタイプと呼ばれ、もともと画集に添付されていた抽象画のリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの直筆サイン入りの版画ですと何十万、作品によっては百万円を超える価格が付いていますが、オリジナルのリトグラフでもノーサインだと、まだまだ気軽にご購入できます。 この抽象画の絵「ノーサイン・17」は、ジョアン・ミロが生まれたスペインの国技「闘牛」を思わせるような、荒々しく激しい動きを感じるリトグラフの版画です。 上部左側の青い色の部分は、牛の角のように見えます。 しかし、ジョアン・ミロの抽象画の絵画や版画が何に見えるかは、その絵を見る人が決めて良いのです。 生前のジョアン・ミロが、そう発言しています。 ジョアン・ミロ プロフィール 1893年スペインのバルセロナに生まれる。 両親から譲り受けた近郊のモントロイドの農場に住む。 1912年フランシスコ・ガリ美術学校に入学する。 1924年ブルトン、アラゴン、エリュアールらの詩人たちと知り合い、シュール・レアリストの一員となり、シュールレアリスム運動に参加する。 1937年パリ万国博覧会のスペイン館のために壁画を制作する。 1941年ニューヨーク近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1954年ヴェネツィア・ビエンナーレで国際版画大賞を受賞する。 1959年ニューヨーク近代美術館、ロサンゼルス美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 ユネスコ本部の壁画に対しグッケンハイム財団国際大賞を受賞する。 1962年パリ市美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1966年東京国立近代美術館、京都国立近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1976年スペインのバルセロナに「ジョアン・ミロ財団現代美術館研究所」を開設する。 1983年マジョルカ島のパルマで死去。 オートマティスムの絵画の手法により、幻想的な画風を通過し、オブジェやコラージュも手掛ける。 第二次世界大戦中の連作「星座」にみられるように、「星」、「女」、「鳥」などの象形文字に似た形象を駆使して、子供のような無心さの横溢する絵画の画面をつくりだした。 ジョアン・ミロの油絵の絵画やリトグラフの版画作品と生地、カタロニアの風物とが深く密に結ばれていることは、よく指摘されるところである。 2度目の来日の際に、瀧口修造と詩画集を合作している。

佐々木麻こさんがリトグラフの版画で制作したポップアート「シャワー」は、まるで子供が描いたような無邪気で楽しいポップアートです。【作家名】佐々木 麻こ【作品名】シャワー ポップアート 絵画 象 絵 リトグラフ 版画 額付き 国内送料無料

●画家名：佐々木 麻こ ●作品名：シャワー ●絵のサイズ：W49×H38cm ●額装サイズ：W73×H62cm ●版画の技法：リトグラフ ●サイン：作家直筆サイン 佐々木麻こさんがリトグラフの版画で制作したポップアート「シャワー」は、まるで子供が描いたような無邪気で楽しいポップアートです。 構図も自由奔放ですし、色彩もカラフルで見ているだけで楽しいポップアートです。 こんなポップアートのリトグラフの版画は、子供部屋に飾っても喜んでくれると思いますし、プライベートな自分の部屋に飾ってもとても素敵です。 佐々木麻こさんがリトグラフの版画で制作した楽しいポップアート「シャワー」をぜひご自宅のインテリアやプレゼントの絵としてご購入ください。 佐々木麻こ プロフィール 大阪に生まれる。 1962年京都市立芸術大学西洋画科を卒業する。 1962年モダンアート展に絵画を出品する。 1962年～1965年 鉄鶏会展に絵画を出品する。 1967年スペイン王立・サンフェルナンド美術大学・デッサン科を修了する。 ヨーロッパ・エジプト方面に旅行する。 1968年パリ国立美術大学・リトグラフ科を修了する。 アメリカに旅行する。 1972年版画の制作を始める。 1974～1975年フランス、イタリア方面を旅行する。 1976年エーゲ海、シルクロードを旅行する。 版画グランプリ展に入選する。 フランス賞美術展に入選する。 NHK連続テレビドラマ「花くれない」のタイトル画を制作する。 1977年版画グランプリ展に入選する。 1978年メキシコに旅行する。 版画グランプリ展に入選する。 1979年アメリカに旅行する。 個展多数。 現在、無所属。

ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・18」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。抽象画 絵画 リトグラフ 版画 ジョアン・ミロ 「ノーサイン・18」 額付き 国内送料無料

●画家名：ジョアン・ミロ ●作品名：ノーサイン・18 ●絵のサイズ：W24,5×H32cm ●額装サイズ：W43×H54cm ●版画の技法：オリジナルリトグラフ ●サイン：サインはありません ●納期：7日 ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・18」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルのリトグラフの版画です。 この抽象画の絵は、カタログレゾネと呼ばれる版画の画集のために制作されました。 ブックタイプと呼ばれ、もともと画集に添付されていた抽象画のリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの直筆サイン入りの版画ですと何十万、作品によっては百万円を超える価格が付いていますが、オリジナルのリトグラフでもノーサインだと、まだまだ気軽にご購入できます。 この抽象画の絵「ノーサイン・18」は、キノコや鳥、虫みたいに見える物が描かれたリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの抽象画の絵画や版画は、何を描いているのかは、実はあまり問題ではありません。 音楽やデザインのように、何かを感じれば、それで良いのだと思います。 絵を見る人それぞれが、何かを感じれば、それが全て正しい答えだと思います。 ジョアン・ミロ プロフィール 1893年スペインのバルセロナに生まれる。 両親から譲り受けた近郊のモントロイドの農場に住む。 1912年フランシスコ・ガリ美術学校に入学する。 1924年ブルトン、アラゴン、エリュアールらの詩人たちと知り合い、シュール・レアリストの一員となり、シュールレアリスム運動に参加する。 1937年パリ万国博覧会のスペイン館のために壁画を制作する。 1941年ニューヨーク近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1954年ヴェネツィア・ビエンナーレで国際版画大賞を受賞する。 1959年ニューヨーク近代美術館、ロサンゼルス美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 ユネスコ本部の壁画に対しグッケンハイム財団国際大賞を受賞する。 1962年パリ市美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1966年東京国立近代美術館、京都国立近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1976年スペインのバルセロナに「ジョアン・ミロ財団現代美術館研究所」を開設する。 1983年マジョルカ島のパルマで死去。 オートマティスムの絵画の手法により、幻想的な画風を通過し、オブジェやコラージュも手掛ける。 第二次世界大戦中の連作「星座」にみられるように、「星」、「女」、「鳥」などの象形文字に似た形象を駆使して、子供のような無心さの横溢する絵画の画面をつくりだした。 ジョアン・ミロの油絵の絵画やリトグラフの版画作品と生地、カタロニアの風物とが深く密に結ばれていることは、よく指摘されるところである。 2度目の来日の際に、瀧口修造と詩画集を合作している。

ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・7」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。抽象画 絵画 オリジナルリトグラフ 版画 ジョアン・ミロ 「ノーサイン・7」 額付き 国内送料無料

●画家名：ジョアン・ミロ ●作品名：ノーサイン・7 ●絵のサイズ：W24,5×H32cm ●額装サイズ：W43×H54cm ●版画の技法：オリジナルリトグラフ ●サイン：サインはありません ●納期：7日 ジョアン・ミロがリトグラフの版画で制作した抽象画「ノーサイン・7」は、ジョアン・ミロ自身が生前に制作したオリジナルリトグラフです。 カタログレゾネと呼ばれる版画の画集のために制作されました。 ブックタイプと呼ばれる、もともと画集に添付されていたリトグラフの版画です。 ジョアン・ミロの直筆サイン入りの版画ですと何十万、作品によっては百万円を超える価格が付いていますが、オリジナルリトグラフでもノーサインだと、まだまだ気軽にご購入できます。 この抽象画のリトグラフの版画「ノーサイン・7」は、幾つかの剽軽な仮面を描いたように見える抽象画です。 緑や青、赤、黄色、黒などの5色の色で描かれた、この抽象画のリトグラフは見ているだけで愉快な気分になれます。 お部屋に飾ると、とてもインパクトを感じる抽象画のリトグラフだと思います。 ジョアン・ミロ プロフィール 1893年スペインのバルセロナに生まれる。 両親から譲り受けた近郊のモントロイドの農場に住む。 1912年フランシスコ・ガリ美術学校に入学する。 1924年ブルトン、アラゴン、エリュアールらの詩人たちと知り合い、シュール・レアリストの一員となり、シュールレアリスム運動に参加する。 1937年パリ万国博覧会のスペイン館のために壁画を制作する。 1941年ニューヨーク近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1954年ヴェネツィア・ビエンナーレで国際版画大賞を受賞する。 1959年ニューヨーク近代美術館、ロサンゼルス美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 ユネスコ本部の壁画に対しグッケンハイム財団国際大賞を受賞する。 1962年パリ市美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1966年東京国立近代美術館、京都国立近代美術館で油絵の絵画の回顧展が開催される。 1976年スペインのバルセロナに「ジョアン・ミロ財団現代美術館研究所」を開設する。 1983年マジョルカ島のパルマで死去。 オートマティスムの絵画の手法により、幻想的な画風を通過し、オブジェやコラージュも手掛ける。 第二次世界大戦中の連作「星座」にみられるように、「星」、「女」、「鳥」などの象形文字に似た形象を駆使して、子供のような無心さの横溢する絵画の画面をつくりだした。 ジョアン・ミロの油絵の絵画やリトグラフの版画作品と生地、カタロニアの風物とが深く密に結ばれていることは、よく指摘されるところである。 2度目の来日の際に、瀧口修造と詩画集を合作している。

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■少 女 美しく繊細な筆致で描いた愛娘たちの作品に定評のある 藤井勉画伯の版画作品です。 ■藤井 勉 1948 秋田県で生まれる。 1971 岩手大学教育学部特設美術科卒業 1976 第20回シェル美術賞展で佳作賞受賞 1977 第12回昭和回展で優秀賞を受賞 1978 東京セントラル絵画館で個展を開く 1979 日動画廊で個展を開く 1980 第23回安井賞受賞 1981 東京セントラル絵画館で個展を開く 「藤井 勉 画集」講談社刊行 1983 第26回安井賞展、佳作賞を受賞 FIAC'83(パリ・グランパレ)個展 1984 小泉智英と二人展を開く(日本橋高島屋) 「白い山脈 藤井 勉 画文集」求龍堂刊行 FIAC'84(パリ・グランパレ)個展 1985 「藤井勉自選画集」(求龍堂) 「藤井勉第二画集」(講談社)刊行 1986 画文集「たなこころ」(求龍堂)画：藤井勉 文：藤井智恵子 1989 上村淳之と二人展 1990 盛岡、京都巡回 1991 「藤井 勉リトグラフ手彩色30葉」制作 1993 「藤井 勉画集」（求龍堂）刊行 1994 藤井 勉作品展(読売新聞社主催) 1995 森田りえ子と二人展 1997 個展(八戸、秋田) 1998 新作展(秋田県仙南村主催) 2001 小松崎邦雄と二人展(サトエ記念21世紀美術館) 2002 日本の美・山展(JR東日本主催) 2003 個展(日本橋三越本店、盛岡川徳) 2004 個展(仙台三越) 2005 個展(日本橋三越本店、仙台三越、高松三越～'06巡回) 「藤井勉画集 魅惑の大地」(金の星社)刊行 2007 中国 シルクロード・西域南道取材 2008 個展(日本橋三越本店) 2010 個展（日本橋三越本店・三越高松店） 2011 藤井由希子(娘)と二人展 現在 無所属 作家名 藤井 勉 題 名 立つ 技 法 リトグラフ+手彩色 落 款 作者鉛筆サイン 限定部数 57/125 画面の寸法 縦69.0×横51.3cm 額縁の外寸法 縦90.8×横70.9×厚み3.6cm 額縁の仕様 木製額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 額縁の窓 アクリル 重 量 約4.6kg 状 態 【中古】 状態は非常に良好です 箱 差し箱(黄袋付き)

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■少 女 美しく繊細な筆致で描いた愛娘たちの作品に定評のある 藤井勉画伯の版画作品です。 画像はお届けする現品を撮影したものです。 ■藤井 勉 1948 秋田県で生まれる。 1971 岩手大学教育学部特設美術科卒業 1976 第20回シェル美術賞展で佳作賞受賞 1977 第12回昭和回展で優秀賞を受賞 1978 東京セントラル絵画館で個展を開く 1979 日動画廊で個展を開く 1980 第23回安井賞受賞 1981 東京セントラル絵画館で個展を開く 「藤井 勉 画集」講談社刊行 1983 第26回安井賞展、佳作賞を受賞 FIAC'83(パリ・グランパレ)個展 1984 小泉智英と二人展を開く(日本橋高島屋) 「白い山脈 藤井 勉 画文集」求龍堂刊行 FIAC'84(パリ・グランパレ)個展 1985 「藤井勉自選画集」(求龍堂) 「藤井勉第二画集」(講談社)刊行 1986 画文集「たなこころ」(求龍堂)画：藤井勉 文：藤井智恵子 1989 上村淳之と二人展 1990 盛岡、京都巡回 1991 「藤井 勉リトグラフ手彩色30葉」制作 1993 「藤井 勉画集」（求龍堂）刊行 1994 藤井 勉作品展(読売新聞社主催) 1995 森田りえ子と二人展 1997 個展(八戸、秋田) 1998 新作展(秋田県仙南村主催) 2001 小松崎邦雄と二人展(サトエ記念21世紀美術館) 2002 日本の美・山展(JR東日本主催) 2003 個展(日本橋三越本店、盛岡川徳) 2004 個展(仙台三越) 2005 個展(日本橋三越本店、仙台三越、高松三越～'06巡回) 「藤井勉画集 魅惑の大地」(金の星社)刊行 2007 中国 シルクロード・西域南道取材 2008 個展(日本橋三越本店) 2010 個展（日本橋三越本店・三越高松店） 2011 藤井由希子(娘)と二人展 現在 無所属 作家名 藤井 勉 題 名 少女 技 法 リトグラフ(石版画)+手彩色 落 款 作者鉛筆サイン 限定部数 30/33 画面の寸法 縦63.0×横48.0cm 額縁の外寸法 縦90.4×横75.4cm 額縁の仕様 ゴールド色柄版画額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 額縁の窓 アクリル マット 紙マット 状 態 【中古】 特に気になる箇所はなく状態は良好です 箱 差し箱

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■緑響春光 生き生きとした新緑の緑が美しい人気の春の山風景です。 緑の中を縦に瀧が貫いており、静寂と動のコントラストが 感じられる人気の構図です。 ■岩澤重夫 1927 大分県日田市に生まれる 1947 京都市立美術専門学校(現京都市立芸術大学)入学 1951 第7回日展初入選 1952 同校卒業 1954 堂本印象に師事し東丘社入塾 1962 日展委嘱となる 1968 第11回新日展菊華賞受賞 1972 日展会員となる 1980 日展評議員となる 1982 東京・歌舞伎座緞帳弦が制作 1983 文化庁買上優秀美術品に決まる 1983～日中文化教会日本美術家訪中団に参加 1985 第8回山種美術鑑賞展大賞受賞 第17回日展文部大臣賞受賞 1990 京都府文化功労章受賞 1992 大分合同新聞文化功労賞特別賞受賞 1993 日本芸術賞受賞 日展理事となる 2002 勲三等瑞宝章を受章 2004 日本芸術員会員 日展常務理事 2009 逝去 作家名 岩澤重夫 題 名 緑響春光(瀧二題より) 技 法 リトグラフ(石版画) 落 款 本人サイン・朱落款 限定部数 61/200 画面の寸法 縦36.7×横55.0cm 額縁の外寸法 縦57.3×横74.2×厚み3.0cm 重 量 3.1kg 額縁の仕様 ゴールド色額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 発 行 毎日新聞社 状 態 【中古】 一見新品に見えるくらい 状態は非常に良好です